15 canciones que abordan directamente la salud mental, desde The Beatles hasta Ariana Grande y ‘Encanto’

el agosto El 28 de febrero de 1963, el Dr. Martin Luther King Jr. se paró en los escalones del Monumento a Lincoln en Washington, DC, y declaró en su histórico discurso “Tengo un sueño”, “Ahora es el momento de sacar a nuestra nación de las arenas movedizas de injusticia racial a la roca sólida de la hermandad”.

En 2012, The Recording Academy reconoció el discurso de King por su importancia histórica al incluir la grabación en el Salón de la Fama de los GRAMMY. Pronunciada ante 250.000 personas, “Tengo un sueño” culminó la Marcha en Washington por el Empleo y la Libertad, una manifestación organizada por una coalición de organizaciones de derechos civiles que pidió la aprobación de una legislación significativa sobre los derechos civiles y un programa para generar empleos, entre otros demandas.

Varios artistas han utilizado la música para pedir una roca sólida de hermandad y amor fraterno a lo largo de los años. los ganadores del GRAMMY Bob Dylan; Pedro, Pablo y María; y Mahalia Jackson estuvieron entre los artistas que estuvieron junto a King en la Marcha en Washington y se atrevieron a soñar con una América mejor. el agosto El 28 de enero, el presidente Barack Obama, junto con otros ganadores del GRAMMY como LeAnn Rimes y BeBe Winans y los expresidentes Jimmy Carter y Bill Clinton, pronunciará su propio discurso en la conmemoración Let Freedom Ring y el toque de campana del Llamado a la acción. ceremonial en el Lincoln Memorial, en conmemoración del 50 aniversario de la Marcha sobre Washington.

Mientras suenan las campanas en todo el país, lo alentamos a dejar que suene la libertad marchando al ritmo de nuestra lista de reproducción GRAMMY del 50 aniversario de March on Washington.

“Soplando en el viento”
Peter, Paul & Mary, Mejor interpretación de un grupo vocal, Mejor grabación folclórica, 1963; Salón de la Fama de los GRAMMY, exaltado en 2003

La versión de Peter, Paul & Mary de la popular canción de protesta de Bob Dylan fue una de las dos canciones interpretadas por el trío en la Marcha en Washington. La canción, dos veces ganadora del GRAMMY, preguntó apropiadamente a las marchas: “¿Cuántos caminos debe recorrer un hombre/antes de llamarlo hombre?”. La respuesta, por supuesto, estaba en el viento.

“Un cambio vendrá”
Sam Cooke, Salón de la Fama de los GRAMMY, exaltado en 2000

Considerado uno de los himnos definitorios del movimiento de derechos civiles, “A Change Is Gonna Come” fue lanzado en 1964 por el cantante de R&B Cooke como respuesta a “Blowin’ In The Wind” de Dylan. La angustiosa pista de Cooke fue votada como la número 12 en Piedra rodante‘s 500 Greatest Songs of All Time y personifica la esperanza y el cambio que King pidió hace 50 años.

“Ohio”
Crosby, Stills, Nash & Young, Salón de la Fama de los GRAMMY, incluidos en 2009

Aunque escrita por el canadiense Neil Young, “Ohio” habla de la indignación que muchos sintieron por los tiroteos de Kent State en Kent, Ohio, en 1970. La canción cuestionó abiertamente la muerte de cuatro estudiantes desarmados que fueron asesinados por la Guardia Nacional de Ohio durante un campus. Protesta contra la guerra de Vietnam.

“Levántate, ponte de pié”
Bob Marley & The Wailers, Salón de la Fama de los GRAMMY, incluido en 1999

Escrita por Bob Marley y Peter Tosh, esta melodía clásica de reggae apareció en el álbum de 1973 de los Wailers. ardiendo‘. El llamado a la acción característico del grupo exigía que la gente “levántese, levántese/levántese por sus derechos”. En 1999, la canción fue la primera canción de reggae en ingresar al Salón de la Fama del GRAMMY.

“Nacido en USA”
Bruce Springsteennominado a Grabación del año, 1985

Aunque a menudo se malinterpreta como un himno patriótico, “Born In The USA” en realidad habla de la otra cara desesperada del sueño americano que encontraron algunos veteranos de la guerra de Vietnam. Aún así, el álbum del mismo nombre obtuvo una nominación al GRAMMY como Álbum del año, generó no menos de siete éxitos Top 10 y fue incluido en el Salón de la Fama del GRAMMY en 2012.

“Luchar contra el poder”
Public Enemy , nominado a Mejor interpretación de rap, 1989

Podría ser necesaria una nación de millones de personas para contener a los oyentes del conflictivo y controvertido éxito de Public Enemy, “Fight The Power”. Elegido por el director Spike Lee como tema musical de su película de 1989 Hacer lo correctola pista llama a todos, desde Elvis hasta el gobierno estadounidense, implorando a la gente que “luche contra los poderes fácticos”.

“Radio Guerrillera”
Rage Against The Machine, Mejor Interpretación de Hard Rock, 2000

Apareció en el álbum nominado al GRAMMY de 1999 de Rage Against The Machine. La batalla de Los Ángeles“Radio Guerrilla” es el llamado de la banda a apagar las luces, subir el volumen de la radio y desconectar a los que describen como “buitres sedientos de sangre y petróleo”.

“Revolución 1”
Los Beatles, Los Beatles, Salón de la Fama de los GRAMMY, exaltado en 2000

Un año antes de que John Lennon y Yoko Ono celebraran una famosa camada por la paz de dos semanas en 1969, los Beatles lanzó esta melodía escrita por Lennon/McCartney que aparece en Los Beatles (“El álbum blanco”). La canción habló del escepticismo de Lennon sobre algunas de las tácticas radicales utilizadas para protestar contra la Guerra de Vietnam, ofreciendo la garantía irónica de que todo “va a estar bien”.

“Guerra”
Edwin Starr, Mejor Interpretación Vocal de R&B, Nominado Masculino, 1970

Escrita por Barrett Strong y Norman Whitfield en protesta por la Guerra de Vietnam, “War” fue grabada originalmente por The Temptations. La versión de Starr de esta pista clásica lo ayudó a alcanzar el estatus de leyenda en el circuito del soul. Su portada fue intensa y directa, simplemente declarando: “Dije, guerra, Dios mío, ¿para qué sirve? ¡Absolutamente nada!”

“Los tiempos están cambiando'”
Bob Dylan, Salón de la Fama de los GRAMMY, exaltado en 2013

Después del lanzamiento de “Blowin’ In The Wind”, Dylan proporcionó otra canción de protesta con “The Times They Are A-Changin'”. Desde su lanzamiento en 1964, la canción ha sido versionada por artistas como los Beach Boys, Joan Baez, Phil Collins, Billy Joel y Nina Simone, entre otros, tanto en tiempos desafiantes como en constante cambio.

“Lo que necesita ahora el mundo es amor”
Jackie DeShannon, Salón de la Fama de los GRAMMY, exaltado en 2008

Después de que todas las protestas, marchas y llamados por el cambio se hayan calmado, podría decirse que ninguna canción debería sonar tan fuerte como el éxito de DeShannon de 1965 “What The World Needs Now Is Love”. Per DeShannon: Todo lo que necesitamos “es amor, dulce amor/No, no solo para algunos, sino para todos”.

¿Conoces una canción que cambió el mundo? Háganos saber en los comentarios.

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